\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Первый сезон подкаста посвящён становлению в профессии: поступлению в театральные вузы, творческому пути актёров и режиссёров. Героями стали состоявшиеся артисты, абитуриенты так называемой «большой пятёрки» театральных вузов и мастера, через которых проходят тысячи будущих артистов и художников. Первый сезон рифмуется с третьим печатным выпуском «Театрального журнала», большая часть которого также посвящена абитуриентам. Последний эпизод расширяет тематику сезона, но не выходит за рамки тем третьего номера журнала: в нём пойдёт речь о спектакле «Дягилевского фестиваля» в Перми, а беседу будут вести театроведы и музыковеды. \u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","serial","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/05d3d603-98fb-44b8-8335-9e91c02c0bf8.png",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/05d3d603-98fb-44b8-8335-9e91c02c0bf8_80.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/05d3d603-98fb-44b8-8335-9e91c02c0bf8_180.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/05d3d603-98fb-44b8-8335-9e91c02c0bf8_240.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/05d3d603-98fb-44b8-8335-9e91c02c0bf8_600.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/05d3d603-98fb-44b8-8335-9e91c02c0bf8_1280.png","https://cloud.mave.digital/49326","Театральный журнал",false,81,3,{"rate":23,"count":24},5,11,[26],{"name":27,"subcategory":28,"is_main":29},"Творчество","Сценическое искусство",true,[31,32],1,2,"Написать мне","prosto.teatr23@gmail.com",{"facebook":36,"twitter":36,"instagram":36,"telegram":37,"vk":38,"patreon":36,"boosty":36},null,"https://t.me/theaterjournal2023","https://vk.com/journal.theater",{"apple_id":40,"apple":41,"google":42,"spotify":36,"yandex":43,"vk":44,"castbox":45,"soundstream":46,"deezer":36,"overcast":47,"podcastAddict":48,"pocketCasts":49,"youtube":36,"soundcloud":36,"zvuk":50,"youtubeMusic":36,"myBook":36,"litres":36},1707070824,"https://podcasts.apple.com/us/podcast/%D1%83%D0%BF%D1%80%D0%B0%D0%B6%D0%BD%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D1%8F-%D0%B2-%D0%BF%D1%80%D0%B5%D0%BA%D1%80%D0%B0%D1%81%D0%BD%D0%BE%D0%BC/id1707070824","https://podcasts.google.com/feed/aHR0cHM6Ly9jbG91ZC5tYXZlLmRpZ2l0YWwvNDkzMjY=","https://music.yandex.com/album/27367693","https://vk.com/podcasts-219775182","https://castbox.fm/vic/1707070824","https://soundstream.media/playlist/uprazhneniya-v-prekrasnom","https://overcast.fm/itunes1707070824","https://podcastaddict.com/podcast/4644826","https://pca.st/itunes/1707070824","https://zvuk.com/podcast/31488064",[],{"episodes":53,"total":603},[54,71,87,103,120,136,153,163,173,183,193,203,212,222,232,242,258,266,275,284,293,302,311,320,328,337,347,356,366,376,386,396,406,416,426,436,446,456,472,481,497,507,517,533,543,553,563,573,583,593],{"id":55,"number":31,"season":32,"title":56,"description":57,"type":58,"image":59,"audio":60,"duration":61,"is_explicit":19,"code":62,"publish_date":63,"listenings":64,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":65},"6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2","«После премьеры»: «Мера за меру» в Театре им. Маяковского. Гость - Саша Золотовицкий","Саша Золотовицкий окончил курс Дмитрия Брусникина в Школе-студии МХАТ и стал выпускником мастерской Олега Кудряшова на режиссерском факультете ГИТИСа. Как актёр занят в спектакле «Транссиб» театра «Практика», как режиссёр выпускал премьеры в Старооскольском театре им. Равенских («Эмигранты», 2022 год), а также в московском РАМТе («Коричневое утро», 2023 год). Сейчас, не успев выпустить «Меру за меру» в Театре им. Маяковского, Саша репетирует сразу три новых спектакля. О двух из них - «Соня-9» в МХТ им. А.П. Чехова и спектакле по пьесе Павла Пряжко в пространстве «Внутри» - мы также поговорим в этом подкасте.\u003Cp>Ну а главная тема - спектакль «Мера за меру», выросший из лабораторного эскиза в полноценную премьеру сезона. Спектакль радует свежей трактовкой не самой популярной пьесы Шекспира, отсылками к большому кино и известным сериалам и удивляет неожиданной развязкой. Екатерина Кострикова и Екатерина Данилова пытаются выведать у режиссёра код к этой необычной трактовке.\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","full","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2.mp3",2170,7,"2023-11-15T19:04:51.065Z",436,{"image_80":66,"image_180":67,"image_240":68,"image_600":69,"image_1280":70},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/6f2e6197-e3ce-4dd2-bcb3-094bd7bd52d2_1280.jpg",{"id":72,"number":32,"season":32,"title":73,"description":74,"type":58,"image":75,"audio":76,"duration":77,"is_explicit":19,"code":78,"publish_date":79,"listenings":80,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":81},"c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С ЕЛИЗАВЕТОЙ БОНДАРЬ","Елизавета Бондарь - выпускница мастерской Дмитрия Бертмана в ГИТИСе. Режиссёр музыкального театра, она уже несколько лет ставит драматические спектакли. Среди последних её работ - премьера в МТЮЗе («Пятая печать» по пьесе Ференца Шанты, 2022 год), в МХТ им. А. П. Чехова («Тахир и Зухра», 2023 год). В 2021 году Бондарь стала номинантом на «Золотую маску» в категории «Драма. работа режиссёра» (номинация за спектакль «Танцующая в темноте» в театре «Старый дом»); её прочие работы также попадали в офф-программу и лонг-лист премии, становились участниками фестивалей. Выпустив спектакль по трагедии Шекспира «Макбет» в Театре Наций, Бондарь уже готовит новую премьеру - на этот раз по роману Кнута Гамсуна «Голод». Первые показы пройдут весной будущего года.\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e.mp3",2246,8,"2023-12-08T12:16:06.878Z",270,{"image_80":82,"image_180":83,"image_240":84,"image_600":85,"image_1280":86},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c800fee8-a060-47c8-8217-819f5b9e8c6e_1280.jpg",{"id":88,"number":21,"season":32,"title":89,"description":90,"type":58,"image":91,"audio":92,"duration":93,"is_explicit":19,"code":94,"publish_date":95,"listenings":96,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":97},"fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С СЕРГЕЕМ ТОНЫШЕВЫМ. ГОВОРИМ О СПЕКТАКЛЕ «БЕЗ СНА» В МТЮЗЕ","Сергей Тонышев закончил Тюменский институт культуры по специальности «педагог-хореограф», а затем режиссёрский факультет ГИТИСа, где обучался в мастерской Сергея Женовача. Среди его постановок «Цветы запоздалые» в Театре Мастерских, спектакль «Причал» по сценарию Геннадия Шпаликова в Театре на Таганке, «Моя Жизнь» на основе повести Антона Чехова в МХТ им. А. П. Чехова. Спектакль Тонышева «Илаяли» по роману Кнута Гамсуна «Голод» в ВШСИ признан Лучшей студенческой работой на Московском международном фестивале студенческих спектаклей «Твой шанс». Помимо режиссуры занимается танцевальной педагогикой: в качестве хореографа оформил спектакли «Фауст» Веры Камышниковой в Театре им. Маяковского, «Гроза. Апокриф» Евгения Закирова в ШДИ, «РЭЙП МИ» Сергея Окунева в Театре им. Ермоловой. В новом сезоне Тонышев выпустил две премьеры. Одну - в «Современнике» - спектакль «Чагин» по роману Евгения Водолазкина, вторую - в МТЮЗе. О ней и пойдёт речь.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232.mp3",1804,9,"2023-12-11T09:00:39.894Z",238,{"image_80":98,"image_180":99,"image_240":100,"image_600":101,"image_1280":102},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/fb632d28-85d0-4305-a613-fd50d0053232_1280.jpg",{"id":104,"number":105,"season":32,"title":106,"description":107,"type":58,"image":108,"audio":109,"duration":110,"is_explicit":19,"code":111,"publish_date":112,"listenings":113,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":114},"c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e",4,"«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С СЕРГЕЕМ ТОНЫШЕВЫМ. ГОВОРИМ О СПЕКТАКЛЕ «ЧАГИН» В «СОВРЕМЕННИКЕ»","Сергей Тонышев — выпускник мастерской Сергея Васильевича Женовача на режиссёрском факультете ГИТИСа и автор ряда спектаклей в ведущих театрах Москвы. Одна из его недавних премьер состоялась в театре «Современник». Спектакль «Чагин» поставлен по одноимённому роману Евгения Водолазкина, за который писатель уже успел получить премию «Большая книга».\u003Cp>Этот спектакль — об ответственности человека перед своей памятью, о его способности выжить в большой истории и умении создать собственную историю — маленькую.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e.mp3",1776,10,"2023-12-18T13:06:44.218Z",149,{"image_80":115,"image_180":116,"image_240":117,"image_600":118,"image_1280":119},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c31831d7-c6df-4d43-b7e8-2f68c112130e_1280.jpg",{"id":121,"number":23,"season":32,"title":122,"description":123,"type":58,"image":124,"audio":125,"duration":126,"is_explicit":19,"code":127,"publish_date":128,"listenings":129,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":130},"92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С ВЕРОЙ ПОПОВОЙ","Вера Попова в нынешнем времени главный режиссёр Лысьвенского театра драмы им. А.А. Савина, а в прошлом — выпускница мастерской Сергея Женовача в ГИТИСе, режиссёр московских и петербургских спектаклей. В первом эпизоде «После премьеры» 2024 года говорим о недавней постановке Поповой — спектакле по пьесе Олжаса Жайнадарова «Зеркала». А также — о её стремлении поговорить со зрителем, показать ему то, чего он раньше никогда не видел в театре.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8.mp3",1447,12,"2024-01-09T09:41:00.000Z",136,{"image_80":131,"image_180":132,"image_240":133,"image_600":134,"image_1280":135},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/92f7914c-3d2f-4c9c-887f-cee1b93373d8_1280.jpg",{"id":137,"number":138,"season":32,"title":139,"description":140,"type":58,"image":141,"audio":142,"duration":143,"is_explicit":19,"code":144,"publish_date":145,"listenings":146,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":147},"c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015",6,"«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С ВЛАДИМИРОМ БЕЙЛИСОМ","Владимир Михайлович Бейлис, народный артист России, режиссёр-постановщик и заведующий труппой Малого театра, стал новым гостем подкаста «Упражнения в прекрасном. После премьеры»! \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Бейлис остаётся одним из режиссёров, хранящих верность традициям Малого театра, а потому его новый спектакль «Светит да не греет» может считаться идеалом классической постановки этой пьесы Островского. О традициях в целом и важности их сохранения в частности — в новом эпизоде подкаста ТЖ!\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015.mp3",3015,13,"2024-01-18T07:55:03.877Z",103,{"image_80":148,"image_180":149,"image_240":150,"image_600":151,"image_1280":152},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c9d1f916-d786-42e4-b1c5-bbdeebd5d015_1280.jpg",{"id":154,"number":78,"season":32,"title":155,"description":156,"type":58,"image":10,"audio":157,"duration":158,"is_explicit":19,"code":159,"publish_date":160,"listenings":161,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":162},"d1b87823-84d2-4731-98b0-9206b6a5b99c","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С ИВАНОМ КОМАРОВЫМ И СЕМЁНОМ ШОМИНЫМ","«Искусство — это упражнение в свободе»\r\n\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>Быть молодым, одна из самых сложных ролей в театре. Молодые часто ошибаются, пробуют, ищут, иногда их могут ругать, критиковать, обвинять в графомании, но при этом нельзя забывать об их «намерениях», желаниях найти не просто новые «формы» и сыграть классику в рваном свитере и кедах, а попробовать обратиться к автору, к герою, пройдя через столетия и поговорить на равных. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Режиссёр Иван Комаров и артист Семён Шомин, имена нарицательные для молодого и нового театра, а когда к ним подключается актриса и режиссёр Полина Рашкина, то любая работа становится не просто очередным спектаклем, а театральным экспериментом. В прошлом году им удалось поставить несколько спектаклей в московском театре «Современник». Первый, посвящён легенде театра Игорю Кваше, спектакль-байопик «КВАША: А ВДРУГ?». Второй, был приурочен к юбилею бессмертного художественного руководителя театра, легендарному режиссёру — Галине Борисовне Волчек. Спектакль- сказка «Дальше — сами» является не пересказом и инсценировки биографии, а иллюзией на невероятную историю девочки Гали и её пути в стране «холодных ветров». Что получилось? Как работали и создавали?В чем принцип работы с документом? Как устроенно восприятие? В новом выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном».\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/d1b87823-84d2-4731-98b0-9206b6a5b99c.mp3",3144,15,"2024-01-29T01:50:06.373Z",102,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":164,"number":94,"season":32,"title":165,"description":166,"type":58,"image":10,"audio":167,"duration":168,"is_explicit":19,"code":169,"publish_date":170,"listenings":171,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":172},"f97c6753-063a-40aa-b657-90d374ddb092","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С ЕГОРОМ ПЕРЕГУДОВЫМ","\u003Cp>Егор Михайлович Перегудов — одно из самых ярких имён в сегодняшнем российском театре, его спектакли идут на ведущих сценах Москвы. Совсем недавно Перегудов возглавил Театр им. Владимира Маяковского. О сложностях роли художественного руководителя, о том как двигать театр вперёд, не отменяя при это его традиции, и как приводить на сцену молодых режиссёров — в новом подкасте «Упражнения в прекрасном. После премьеры».\r\n\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/f97c6753-063a-40aa-b657-90d374ddb092.mp3",4076,16,"2024-02-12T00:54:00.000Z",175,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":174,"number":111,"season":32,"title":175,"description":176,"type":58,"image":10,"audio":177,"duration":178,"is_explicit":19,"code":179,"publish_date":180,"listenings":181,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":182},"3f588689-ec9e-490d-8d32-c2e0d935f993","«ШЕКСПИР НА 460!»","ШЕКСПИР НА 460! \r\n\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>Совсем скоро нас ждёт очередная круглая дата — 460-летие драматурга, к которому бесспорно применим эпитет «величайший». Уильям Шекспир родился 26 апреля 1564 года в небольшом английском городе на реке Эйвон. За свою не очень долгую жизнь написал 38 пьес, которые на протяжении нескольких столетий не сходят со сцен всех театров мира. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Новая серия подкастов «Упражнения в прекрасном» под названием «Шекспир на 460» приурочена к юбилею известнейшего драматурга. Мы будем говорить с режиссёрами, актёрами и художниками, которые отметились яркими интерпретациями и новым подходом к шекспировским произведениям.\r\n\u003C/p>\u003Cp>«Буря — это плата за свободу!»\r\n\u003C/p>\u003Cp>В стенах ГИТИСа начинал не один серьёзный режиссёр, а замыслы многих спектаклей, вошедших в историю театра, зарождались прямо в стенах режиссёрского факультета. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Иван Шалаев — один из студентов режиссёрской группы, взявшийся за одну из последних пьес Уильяма Шекспира — «Буря». Может показаться, что совсем молодым людям нечего рассказать о старике-волшебнике, заточённом на острове. Но задуманная Шалаевым «Буря» в исполнении студентов ГИТИСа оказалась не про итог жизни, а как раз про молодость, про жажду свободы и любви, про желание быть собой. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Именно об этом говорим с режиссёром в новом эпизоде подкаста «Упражнения в прекрасном».\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/3f588689-ec9e-490d-8d32-c2e0d935f993.mp3",1870,17,"2024-02-16T09:13:00.000Z",112,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":184,"number":24,"season":32,"title":185,"description":186,"type":58,"image":10,"audio":187,"duration":188,"is_explicit":19,"code":189,"publish_date":190,"listenings":191,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":192},"c75353fb-3b98-49f8-9471-b971618f5046","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» С ДЕНИСОМ БОКУРАДЗЕ","Художественный руководитель новокуйбышевского театра «Грань» Денис Бокурадзе остаётся верным своему стилю и стремлению воплотить на сцене нестареющую классику. В его новой работе – спектакле по пьеса Мольера «Учёные женщины» – также, как и у автора, точно описана человеческая природа, в сути своей не меняющаяся от века к веку. Вслед за Мольером Бокурадзе говорит о чувствах и страстях, достоинствах и недостатках, о взаимоотношениях мужчины и женщины и высмеивает героев, стремящихся казаться умнее, чем они есть на самом деле. С какими сложностями столкнулся Денис Бокурадзе при постановке этой не самой известной в театре пьесы, почему обратился именно к ней? Об этом и многом другом – в новом выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном. После премьеры».","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c75353fb-3b98-49f8-9471-b971618f5046.mp3",1737,18,"2024-03-12T09:50:00.000Z",78,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":194,"number":127,"season":32,"title":195,"description":196,"type":58,"image":10,"audio":197,"duration":198,"is_explicit":19,"code":199,"publish_date":200,"listenings":201,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":202},"11c9b755-0f33-4624-9366-5297c1129b05","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» с Максимом Соколовом, Николаем Комягиным и Анастасией Юдиной","Театр не раз доказывал, что может справится с любым материалом. В рамках лаборатории Театра Наций «Слой», посвящённой исследованию связи кино и сцены, режиссёр Максим Соколов предложил театральному пространству освоить последний киносценарий Алексея Балабанова. \r\n\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>Фильмы Алексея Октябриновича – это уже история кинематографа, неотъемлемая часть российской культуры. Последний свой фильм под названием «Мой брат умер» режиссёр снять не успел – картина осталась в эскизах, набросках и воспоминаниях. И сценарии, который был воплощён и представлен на сцене Нового пространства Театра Наций в феврале 2024 года. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Как воплотить мир Балабанова на сцене? Каков он, «последний герой» российского кино? Всё это – в новом выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном», записанном с участниками лаборатории «Слой» и создателями спектакля «Мой брат умер» Максимом Соколовым, Николаем Комягиным и Анастасией Юдиной.\r\n\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/11c9b755-0f33-4624-9366-5297c1129b05.mp3",1167,19,"2024-03-17T21:12:00.000Z",152,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":204,"number":144,"season":32,"title":175,"description":205,"type":58,"image":10,"audio":206,"duration":207,"is_explicit":19,"code":208,"publish_date":209,"listenings":210,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":211},"b31bbd4a-6ff3-443c-a494-623a8b7c2b17","\u003Cp>Ричард III - один из самых излюбленных героев Шекспира. История про хладнокровного убийцу и тирана практически не сходит с театральной сцены на протяжение долгих лет, она всё сильнее притягивает режиссёров разных лет и статуса. \u003C/p>\u003Cp>С годами молодая режиссура становится все более смелее, она всё чаще пробует пообщаться с большим и серьёзным авторами на равных. Режиссёр Андрей Маник берёт историю о самом известном тиране Уильма Шекспира и превращает её в притчу о двух неудачниках. Виктор простой работяга, живущий с мамой и в кредитах,но судьба даёт шанс изменить собственную жизнь , но какой ценой? На роль Ричарда, режиссёр назначил Марию Смольникову, которая вместо кровожадного диктатора и убийцы , становится закомплексованным чудиком, робко говорящем об убийстве. Спектакль Андрея Маника в «Пространстве внутри» не является инсценировкой известного сюжета, скорее попыткой поговорить о том,что делать человеку если к нему приходит Ричард III. Ну а о том как студенческий спектакль выходит на профессиональный уровень? Как можно сегодня работать с текстом написанный несколько столетий назад? В новом выпуске подкаста Упражнения в прекрасном в рубрике «ШЕКСПИР НА 460!»Ричард III - один из самых опасных героев Шекспира. История про хладнокровного убийцу и тирана практически не сходит с театральной сцены на протяжение долгих лет и всё сильнее притягивает самых разных режиссёров. \r\n\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>С годами молодая режиссура становится смелее, чаще пробует сквозь время пообщаться с большими и серьёзными авторами на равных. Режиссёр Андрей Маник берёт историю о шекспировском тиране и превращает её в притчу о двух неудачниках. Герой его спектакля Виктор — простой закредитованный работяга, живущий с мамой. Судьба даёт ему шанс изменить собственную жизнь, но какой ценой? На роль Ричарда — искусителя Виктора — режиссёр назначил актрису Марию Смольникову. Она играет не кровожадного диктатора и душегуба, а становится закомплексованным чудиком, робко говорящем об убийстве. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Спектакль Андрея Маника в «Пространстве Внутри» не является инсценировкой известного сюжета, а становится, скорее, попыткой поговорить о том, что делать человеку если он лицом к лицу сталкивается с тёмной стороной своей личности. \r\n\u003C/p>\u003Cp>Об этом, а также о том, как студенческий спектакль выходит на профессиональный уровень, как сегодня работать с текстом, написанным несколько столетий назад, — в новом эпизоде подкаста «Упражнения в прекрасном» в рубрике «ШЕКСПИР НА 460!»\r\n\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp> \r\n\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/b31bbd4a-6ff3-443c-a494-623a8b7c2b17.mp3",2555,20,"2024-03-20T21:41:00.000Z",133,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":213,"number":214,"season":32,"title":215,"description":216,"type":58,"image":10,"audio":217,"duration":218,"is_explicit":19,"code":219,"publish_date":220,"listenings":20,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":221},"dae61847-5ae5-4aed-889d-035afd3acc06",14,"«Упражнения в прекрасном с Евгенией Малинковской»","Успех любого художественного произведения зависит от профессионализма команды, работы большой части которой зритель порой даже не замечает. Впрочем, некоторые представители творческого цеха того и добиваются. Например, художник по гриму – специалист, без участия которого трудно представить постановку спектакля или съёмки кино, – всеми силами старается, чтобы на сцене или в кадре зритель видел персонажа целиком, не концентрируя внимания на его бутафорской бороде или парике. \r\n\u003Cp>\r\n\u003C/p>\u003Cp>Мы очень рады, что ГИТИС стал первым институтом, где будущие художники по гриму смогут получить высшее профессиональное образование!\r\n\u003C/p>\u003Cp>В новом эпизоде подкаста «Упражнения в прекрасном» мы поговорили с будущим мастером курса и художником по гриму Евгенией Малинковской. Она рассказала о магии превращения актёров в персонажей, о толщинках, постижёрных изделиях и чемоданах, набитых кистями и баночками. А также – о будущей программе обучения и о том, как в толпе абитуриентов собирается высматривать предрасположенных к этой профессии.\r\n\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>\r\n\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/dae61847-5ae5-4aed-889d-035afd3acc06.mp3",3158,21,"2024-03-25T00:23:00.000Z",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":223,"number":159,"season":32,"title":224,"description":225,"type":58,"image":10,"audio":226,"duration":227,"is_explicit":19,"code":228,"publish_date":229,"listenings":230,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":231},"1186011f-fc25-4fc6-978f-1d36abc600e7","«ШЕКСПИР НА 460!» С РОДИОНОМ БАРЫШЕВЫМ","Обращаясь к текстам Уильяма Шекспира, каждый режиссёр старался использовать весь свой инструментарий. За последние несколько столетий к текстам английского драматурга обращался не только драматический, но и музыкальный и пластический театр. Спектакль «ШексПИР» Родиона Барышева в Электротеатре Станиславский является масштабным пластическим экскрементом, вобравшим в себя сразу несколько образов и героев шекспировского мира. Главным хореографом спектакля выступил мастер техники танца буто Кацура Кан. Основой этой техники искажение пластики тела, которое является главным источником образа.\r\n\u003Cp> Спектакль «ШексПИР» - это не только история про великого автора, он про тайну, которая делает тексты Шекспира бессмертными. Что это за тайна? Узнайте в новым выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном .«ШЕКСПИР НА 460!» \u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/1186011f-fc25-4fc6-978f-1d36abc600e7.mp3",2788,22,"2024-03-26T04:03:18.844Z",104,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":233,"number":169,"season":32,"title":234,"description":235,"type":58,"image":10,"audio":236,"duration":237,"is_explicit":19,"code":238,"publish_date":239,"listenings":240,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":241},"f90e03f4-c083-4818-b44d-c0a5edb8a3bd","Театр сквозь века\" Несколько глав из истории русского и зарубежного театра. Видас Силюнас \"Гераклит и Демокрит: Золотой век духовной жизни Испании\". Часть первая.","История театра - это удивительный мир легенд и тайн, при этом не стоит забывать, что театроведение является очень серьезной наукой. Годами театроведы собирали, расшифровали и реконструировали спектакли, пьесы, судьбы, роли, чтобы в результате собрать богатую историю театра. Видас Юргевич Силюнас основной эксперт в области испанского театра, без его работ не обходится не один серьезный разговор о культуре \"Золотого века\". Одну из его работ можно услышать в новой рубрике подкаста «Упражнения в прекрасном.Театр сквозь века»\r\n\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/f90e03f4-c083-4818-b44d-c0a5edb8a3bd.mp3",1114,23,"2024-03-26T04:19:26.795Z",79,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":243,"number":199,"season":32,"title":244,"description":245,"type":58,"image":246,"audio":247,"duration":248,"is_explicit":19,"code":249,"publish_date":250,"listenings":251,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":252},"eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8","«ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ» Филипп Гуревич и его «Ленинградские сказки»","Филипп Гуревич – молодой режиссёр. Ему 35, но лишь последние пять он провёл в режиссёрской профессии. Несмотря на это, счёт его спектаклям давно пошёл на второй десяток, а география простёрлась от Калининграда до Магнитогорска. \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Недавно режиссёр дебютировал на большой сцене. Его «Ленинградские сказки» в РАМТе – мистическая история взросления на фоне Блокады и первых послевоенных лет. Трагедия, которая смотрится как комикс (или наоборот), – так можно сказать обо всех его работах, независимо от того, кто на этот раз оказался главным героем – шукшинский «чудик» Спирька Расторгуев, армейский цирюльник Войцек или командировочный, застрявший в северном городе Н. \u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>С Филиппом мы говорили главным образом о «Сказках» – а ещё о том, как устроены режиссёрские лаборатории, откуда приходят безумные идеи и как выжить в мире, где любовь побеждает не всегда.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8.mp3",2847,25,"2024-04-19T10:32:39.398Z",364,{"image_80":253,"image_180":254,"image_240":255,"image_600":256,"image_1280":257},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8_80.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8_180.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8_240.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8_600.jpg","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/eba64c33-8f8e-42cc-aeca-960e0ff0f8d8_1280.jpg",{"id":259,"number":31,"season":31,"title":260,"description":261,"type":58,"image":10,"audio":262,"duration":263,"is_explicit":19,"code":31,"publish_date":264,"listenings":64,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":265},"c1c526ec-9c61-4c5a-8d41-099ae11c760a","«Я совершил должностное преступление!» - Евгений Каменькович о вступительных в 2023 году","Первый гость подкаста подкаста «Упражнения в прекрасном» — Евгений Каменькович. \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Евгений Каменькович учился на режиссёрском курсе Андрея Гончарова, преподавал в мастерских у Петра Фоменко, Анатолия Васильева и Сергея Женовача. Более десяти лет руководит театром «Мастерская Петра Фоменко». В этом году выпустил третий совместный с Дмитрием Крымовом актёрско-режиссёрский курс и набрал новую мастерскую. За 40 лет работы в ГИТИСе 14 раз проводил отборы на актёрский и режиссёрский факультеты. \u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Что случилось с абитуриентом, который перенёс действие «Короля Лир» в ленинградскую коммуналку, что происходит на отборах в театральный с «позвоночниками», зачем на турах устраивают рэп-батлы, как набирали Гончаров, Кнебель, Васильев и Фоменко и можно ли создать режиссёрский макет в соавторстве с нейросетью? Об этом и многом другом слушайте в нашем подкасте.\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c1c526ec-9c61-4c5a-8d41-099ae11c760a.mp3",3565,"2023-09-12T18:27:00.000Z",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":267,"number":32,"season":31,"title":268,"description":269,"type":58,"image":10,"audio":270,"duration":271,"is_explicit":19,"code":32,"publish_date":272,"listenings":273,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":274},"cc639a05-9abb-48c3-8dbd-71d0e4980074","«Верь в себя, когда никто не верит» - Евдокия Германова: шесть лет на пути к исполнению мечты","Шесть лет поступать в театральный и … поступить! Не всегда истории «вечных абитуриентов» заканчиваются так счастливо. Но актриса Евдокия Германова добилась своего: поступила к самому Олегу Табакову, пройдя путь длиной в шесть лет и имея за плечами роли в кино.\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>В юности она играла в Театре на Таганке, в «Табакерке» и МХТ им. Чехова, где в разные годы воплощала образы Жанны Д’Арк из пьесы «Жаворонок» Жана Ануя, миссис Эйнсфорд-Хилл из «Моей прекрасной леди», Настёны из пьесы «На дне». Снималась в кино. Актриса и режиссёр Евдокия Германова умеет быть разной, «схватывать» суть не похожих друг на друга героинь, очаровывать простотой и независимостью и зачаровывать нездешней мечтательностью и грациозностью. Сейчас заслуженная артистка России руководит актёрским курсом, ставит спектакли и снимает фильмы, продолжает исполнять роли в кино и театре.\u003C/p>\u003Cp>Команде «Театрального журнала» Евдокия Алексеевна рассказала об актёрской миссии, о заветах от Олега Павловича Табакова, о том, как искусство актёра переплетается с психологией и о том, как отыскать в себе силы, чтобы покорить не только приёмную комиссию, но и театральную сцену.\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/cc639a05-9abb-48c3-8dbd-71d0e4980074.mp3",4792,"2023-09-29T06:34:43.834Z",241,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":276,"number":21,"season":31,"title":277,"description":278,"type":58,"image":10,"audio":279,"duration":280,"is_explicit":19,"code":21,"publish_date":281,"listenings":282,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":283},"1bba862b-eece-4e36-94c1-69d63f33f6d5","«От любви до ненависти — коварство и любовь» Анна Пинегина — вечный абитуриент?","\u003Cp>В течение пяти лет героиня нового эпизода подкаста «Упражнения в прекрасном» проходила вступительные испытания в ГИТИСе, Театральном институте имени Бориса Щукина, ВТУ им Щепкина, ВГИКе, РГИСИ и других вузах, пытаясь воплотить мечту — учиться на актёрском факультете. После вступительных испытаний 2023 года Анна приняла решение оставить дальнейшие попытки и обрести мечту заново. \u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Анна Пинегина рассказала Екатерине Костриковой и Григорию Быстрицкому о том, что происходит в очереди абитуриентов, которые на время поступления практически становятся семьёй, как и зачем на вступительных испытаниях в РГИСИ её доводили до слёз и о том, как убедить себя, что что-то другое интереснее тебе больше, чем театр.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/1bba862b-eece-4e36-94c1-69d63f33f6d5.mp3",3649,"2023-10-04T21:12:19.148Z",161,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":285,"number":105,"season":31,"title":286,"description":287,"type":58,"image":10,"audio":288,"duration":289,"is_explicit":19,"code":105,"publish_date":290,"listenings":291,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":292},"a176a7eb-dc2f-4450-8b59-110eb81b2d58","«Что-то на режиссёрском». Часть 1","Это специальный аудиоматериал, посвященный поступлению на режиссёрский факультет ГИТИСа, где традиционно вместе учатся актёры и режиссёры. Здесь мы расскажем об особенностях поступления именно в режиссерскую группу. Вы услышите голоса студентов и выпускников разных мастерских режфака, которые ответят на вопросы о поступлении, начале обучения и вступлении в профессию.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/a176a7eb-dc2f-4450-8b59-110eb81b2d58.mp3",2601,"2023-10-12T12:30:04.434Z",262,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":294,"number":23,"season":31,"title":295,"description":296,"type":58,"image":10,"audio":297,"duration":298,"is_explicit":19,"code":23,"publish_date":299,"listenings":300,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":301},"6bef1530-8e50-401b-88ee-e57d3a3ec8e6","«Что-то на режиссёрском». Часть 2","Это вторая часть специального аудиоматериала, посвященного поступлению на режиссёрский факультет ГИТИСа, где традиционно вместе учатся актёры и режиссёры. Здесь мы расскажем об особенностях поступления именно в режиссерскую группу. Вы услышите голоса студентов и выпускников разных мастерских режфака, которые ответят на вопросы о поступлении, начале обучения и вступлении в профессию.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/6bef1530-8e50-401b-88ee-e57d3a3ec8e6.mp3",2425,"2023-10-12T12:43:49.573Z",132,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":303,"number":138,"season":31,"title":304,"description":305,"type":58,"image":10,"audio":306,"duration":307,"is_explicit":19,"code":138,"publish_date":308,"listenings":309,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":310},"904ebc9c-34f4-4429-bda6-78b1c06a3d1d","«АНДРЕЙ МАНИК: КАК ИЗ ХАОСА ВОЗНИКАЕТ КУРС»","Это дополнительный выпуск к специальному аудиоматериалу, посвященному поступлению на режиссёрский факультет ГИТИСа в режиссерскую группу. Мы поговорили с Андреем Маником - выпускником и педагогом мастерской Е. Б. Каменьковича о том, как он готовился к поступлению, об особенностях мастерской и наборе курса изнутри. Разговор был записан в феврале 2023 года.\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/904ebc9c-34f4-4429-bda6-78b1c06a3d1d.mp3",1282,"2023-10-18T12:37:31.614Z",180,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":312,"number":62,"season":31,"title":313,"description":314,"type":58,"image":10,"audio":315,"duration":316,"is_explicit":19,"code":24,"publish_date":317,"listenings":318,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":319},"c7810c38-c499-46a3-b831-d371d5235d76","ДВЕ МАШИ ПРОЗОРОВЫ: Мария Смольникова и Юлия Бокурадзе.","Юлия Бокурадзе и Мария Смольникова — две актрисы, у каждой из которых есть свой режиссёр, свой почерк, своё понимание театрального искусства.\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Двух непохожих по характеру женщин объединяет долгий путь к сцене, успех в актёрской профессии, основанный на большом таланте и трудолюбии. Две абсолютно разные Маши Прозоровы из «Трёх сестер», две дороги к искусству, что ведут по параллельным путям, которые могли и не пересечься… Что объединило актрис во время совместной работы? Почему авторский театр должен удивлять? И зачем артисты проводят исповедь на сцене?\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>В подкасте «Упражнения в прекрасном» Мария Смольникова и Юлия Бокурадзе рассказали о своих мастерах — Дмитрии Крымове и Денисе Бокурадзе, вспомнили долгие поступления в театральный, обсудили работу над ролями по методу Станиславского, поделились творческими планами на будущее и дали интервью в образах своих персонажей. В гостях у главного редактора «Театрального журнала» побывали не только две номинантки на премию «Золотая маска», но и две Маши Прозоровы из чеховских «Трех сестёр».\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c7810c38-c499-46a3-b831-d371d5235d76.mp3",3777,"2023-12-22T14:09:16.500Z",127,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":321,"number":78,"season":31,"title":322,"description":323,"type":58,"image":10,"audio":324,"duration":325,"is_explicit":19,"code":214,"publish_date":326,"listenings":146,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":327},"9f23ae96-7bd7-42e5-af4c-5e1c7c5ae0e0","«ЖИВОЙ ТЕАТРАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ» С АЛЕКСЕЕМ БАРТОШЕВИЧЕМ","Театр хранит свою историю не только на сцене, порой он скрывает её в мелочах. Предмет, который кажется повседневным, на самом деле может оказаться уникальной реликвией. Новая рубрика подкаста «Упражнения в прекрасном», посвящена уникальным коллекциям театральных деятелей. \r\n\u003Cp>Есть много великих изданий с удивительной судьбой. Одно из них оказалось в библиотеке великого шекспироведа Алексея Вадимовича Бартошевича. Речь идёт о книге, подписанной сам Гордоном Крэгом — выдающимся британским актёром и режиссёром. Эту книгу он подарил актрисе Художественного театра, жене К.С. Станиславского и заодно своей переводчице Марии Лилиной, сопровождавшей его в Москве. Что это за книга? Как она оказалась у Алексея Вадимовича? Ответы на эти вопросы в новой рубрике подкаста «Упражнения в прекрасном».\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/9f23ae96-7bd7-42e5-af4c-5e1c7c5ae0e0.mp3",864,"2024-01-22T11:46:00.000Z",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":329,"number":189,"season":31,"title":330,"description":331,"type":58,"image":10,"audio":332,"duration":333,"is_explicit":19,"code":334,"publish_date":335,"listenings":181,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":336},"09e40984-1de6-49e2-95b2-6df5f6e2b7d0","«КАЖДЫЙ ДОЛЖЕН НАЙТИ СВОЁ» ПАУЛИНА АНДРЕЕВА","Кинематограф пытаются породнить с театром с момента его появления. Написано множество исследований и книг о взаимосвязи этих видов искусств. Порой они действительно соприкасаются, порой их пути расходятся дальше некуда.\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Но что будет если снять кино о театре? А именно — об актёрах, их стремлениях, страхах, чаяниях, боли непризнания и жажде внимания? Сериал «Актрисы» режиссёра Фёдора Бондарчука и сценариста Паулины Андреевой является не просто репрезентацией внутренней кухни актёрского мира. В первую очередь он — про людей: Паулина Андреева написала историю про поиск своего призвания и конфликт с самим собой на этом пути. \u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Как проходил процесс съёмок? \u003C/p>\u003Cp>Что скрывает в себе сериал «Актрисы» и каков он — мир его героев? \u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Премьера сериала прошла давно, но именно он — наряду с работой Евгения Сангаджиева «Балет» — является героем пятого печатного номера «Театрального журнала».\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Итак, в новом выпуске видеоподкаста «Упражнения в прекрасном» — сценарист сериала «Актрисы», актриса театра и кино Паулина Андреева.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/09e40984-1de6-49e2-95b2-6df5f6e2b7d0.mp3",4183,24,"2024-04-12T10:25:14.076Z",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":338,"number":208,"season":31,"title":339,"description":340,"type":58,"image":10,"audio":341,"duration":342,"is_explicit":19,"code":343,"publish_date":344,"listenings":345,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":346},"026b2f64-76af-4b8c-a654-ed62e51377b4","\"ШЕКСПИР на 460\" Театр сквозь века. Смех Шекспира: между подмостками и эшафотом","В дни юбилея Барда мы обратились к историку театра и главному шекспироведу нашей страны – Алексею Бартошевичу. Хотели обсудить премьеры сезона, а получили импровизированную лекцию, на которую мечтают попасть все, кто интересуется театром. С какой пьесой классика провалился Станиславский, в какой роли блистал Мейерхольд, как правильно играть шекспировских злодеев, в какие эпохи жизненно необходим «Гамлет», а в какие – комедии?.. Всё это даже не половина затронутых тем. А ещё мы получили экспертный – и совершенно беспощадный – отзыв на спектакли молодых режиссёров – «Меру за меру» Саши Золотовицкого, «Ричарда» Андрея Маника и «Как вам это понравится?» Юрия Муравицкого.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/026b2f64-76af-4b8c-a654-ed62e51377b4.mp3",3691,26,"2024-04-24T15:52:43.120Z",118,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":348,"number":219,"season":31,"title":349,"description":350,"type":58,"image":10,"audio":351,"duration":352,"is_explicit":19,"code":353,"publish_date":354,"listenings":230,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":355},"5fa72e1a-d0d5-40db-a99b-eaa4866954fe","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Айдар Заббаров и театр, который он сочиняет","Айдара Заббарова пришлось ловить за рукав после репетиции – такова востребованность молодого режиссёра. Он выпускает спектакли на главных столичных сценах и в родном Татарстане, в его репертуаре – чуткое прочтение классики и поэтические документальные работы. Поговорили на ходу – зато по делу и о многом. Что важнее: герой или идея? Визуальный концепт или актёрская индивидуальность? Способно ли искусство повлиять на собственного автора? Умирает ли в режиссёре обычный зритель и что он чувствует на чужих спектаклях? И всё же – почему нам сегодня по-прежнему необходима классика? Например, «Воскресение» Л.Н.Толстого. Своё прочтение закатного романа Айдар представил недавно в санкт-петербургском Театре им. Ленсовета.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/5fa72e1a-d0d5-40db-a99b-eaa4866954fe.mp3",1445,27,"2024-05-01T12:18:00.000Z",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":357,"number":228,"season":31,"title":358,"description":359,"type":58,"image":10,"audio":360,"duration":361,"is_explicit":19,"code":362,"publish_date":363,"listenings":364,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":365},"d056bd71-766b-4936-80a9-5c5796f765d8","Наталия Сергеевская: «Я директор по кайфу»","В Москве полным ходом идёт IV Вахтанговский фестиваль театральных менеджеров. Мы встретились с одним из его основателей, Наталией Сергеевской. Беседа получилась, конечно, не только о фестивале – Наталии есть что рассказать о разных сторонах своей профессии. Она выучилась на театроведа, но стала продюсером и открыла собственный театр – питерский «Театральный проект 27», в котором идут спектакли для подростков. \u003Cbr />\u003Cbr />\u003Cp>Продюсерское дело – это по расчёту или по любви? Сколько стоит выпустить спектакль? Можно ли организовать фестиваль без миллионов на счетах и связей наверху? Как правильно подаваться на гранты? Почему в театре такие дорогие билеты и что с этим можно сделать? Конкретные ответы на эти и многие другие вопросы – в нашем подкасте. \u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/d056bd71-766b-4936-80a9-5c5796f765d8.mp3",3224,28,"2024-05-17T17:59:38.132Z",117,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":367,"number":238,"season":31,"title":368,"description":369,"type":58,"image":10,"audio":370,"duration":371,"is_explicit":19,"code":372,"publish_date":373,"listenings":374,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":375},"ec826f78-9811-4610-8be8-e9e37b9da9ee","\"ШЕКСПИР НА 460!\" Мария Смольникова: \"Я Шекспира без юмора не чувствую\"","\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Практически одновременно в Москве сыграли две неординарные шекспировские премьеры – постапокалиптического «Макбета» Елизаветы Бондарь в Театре Наций и опрокинутого в современность «Ричарда» Андрея Маника в камерном пространстве «Внутри». Спектакли чрезвычайно различны меж собой – по интонации, постановочному размаху, вектору авторского прочтения. А вот исполнительница главной роли и там, и там – Мария Смольникова. Мы поговорили с актрисой о её восприятии обеих шекспировских трагедий, о работе с двумя режиссёрами, о психологии властителей, о роли женщины в мужском мире – и, конечно, о том, какие эмоции должен дарить зрителю идеальный театр.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/ec826f78-9811-4610-8be8-e9e37b9da9ee.mp3",1775,29,"2024-05-21T14:20:00.000Z",126,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":377,"number":334,"season":31,"title":378,"description":379,"type":58,"image":10,"audio":380,"duration":381,"is_explicit":19,"code":382,"publish_date":383,"listenings":384,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":385},"87b6dcab-7efa-4379-9723-355bb9525458","Стейдж-менеджер – тот, кто помогает спектаклю случиться. Разговор с Анастасией Галициной","Волшебник, дирижёр, геймер, второй пилот, центр управления полётом – это всё о нём. О помощнике режиссёра. По крайней мере, так определяет свою профессию Анастасия Галицина, стейдж-менеджер Театра Наций. Работать помрежем – значит, всю жизнь существовать на вторых ролях, быть бойцом невидимого фронта, воплощать чужие сны. А что если это – сны Робера Лепажа, Боба Уилсона и Андрея Могучего? А что если в постановочной части, скрытой от посторонних глаз, приключений не меньше, чем на подмостках? О чём и разговор! А ещё о том, почему не бывает идеальных спектаклей, сколько секунд требуется на переодевание Евгения Миронова и зачем театру нужны снайперы.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/87b6dcab-7efa-4379-9723-355bb9525458.mp3",2661,30,"2024-05-31T19:36:37.290Z",135,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":387,"number":249,"season":31,"title":388,"description":389,"type":58,"image":10,"audio":390,"duration":391,"is_explicit":19,"code":392,"publish_date":393,"listenings":394,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":395},"6b2cfac5-7caf-40b0-a7d1-9ce02d152c6a","Алла Сигалова: \"Талант – это дело неудобное\"","Этот выпуск подкаста «Упражнения в прекрасном» посвящён сериалу Евгения Сангаджиева «Балет». Наш гость – режиссёр, хореограф и профессор ГИТИСа Алла Сигалова. В сериале у неё главная роль – жёсткая, эпатажная и, кажется, гениальная женщина-хореограф Рута Майерс. Проект начинали снимать с другой актрисой, но сегодня в это невозможно поверить. Как случилось это попадание? Нет ли здесь автопортрета? Можно ли верить тому, как в сериале показано закулисье? Как репетирует сама Сигалова? Как преподаёт? Что для неё допустимо, а за что надо гнать из профессии? \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>О том и получился разговор – о профессии, призвании, деле жизни. Только так и можно воспринимать балет – искусство, в котором нельзя преуспеть, если не прийти туда ребёнком. Разбираться в тонкостях балетной педагогики и современного танца ведущей Екатерине Костриковой помогала вторая гостья выпуска – балерина, журналист, фотограф и главный редактор журнала \"Балет\" Алиса Асланова.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/6b2cfac5-7caf-40b0-a7d1-9ce02d152c6a.mp3",3248,31,"2024-06-15T15:50:49.536Z",162,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":397,"number":343,"season":31,"title":398,"description":399,"type":58,"image":10,"audio":400,"duration":401,"is_explicit":19,"code":402,"publish_date":403,"listenings":404,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":405},"bb32b5f9-9405-4638-b273-32ba9e4023c0","\"После премьеры\". Екатерина Гранитова: «Все должны летать»","Гость нового выпуска — Екатерина Гранитова, режиссёр, драматург и декан режиссёрского факультета ГИТИСа. \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>В своих спектаклях она часто открывает публике неочевидную литературу – от романа Гофмана «Житейские воззрения кота Мурра» до военных мемуаров Иннокентия Смоктуновского и неснятых сценариев легендарного дуэта 90-х, Луцика и Саморядова. Недавно она задалась целью вернуть публике интерес к Александру Грину. В коллективной памяти от его наследия реют разве что обрывки алых парусов, а ведь Грин — интересный автор с необычной судьбой. «Человек летающий» – так называется спектакль о писателе, который Екатерина Гранитова поставила в РАМТе. О нём – её сегодняшний разговор с Софией Шапенко.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/bb32b5f9-9405-4638-b273-32ba9e4023c0.mp3",1483,32,"2024-06-24T20:17:12.000Z",115,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":407,"number":353,"season":31,"title":408,"description":409,"type":58,"image":10,"audio":410,"duration":411,"is_explicit":19,"code":412,"publish_date":413,"listenings":414,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":415},"1c541082-7170-4df7-a60a-dd23c88beedd","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Фоменки спускаются в ад. Разговор с Юрием Титовым","\u003Cp>В «Мастерской Петра Фоменко» дают «Божественную комедию». Да, добавив спасительный подзаголовок «Вариации», да на фирменном «фоменковском» «лёгком дыхании». И всё же перед нами честная и серьёзная попытка освоить памятник мировой литературы средствами театра. В роли Данте – режиссёр спектакля, Юрий Титов. До того в «Мастерской» он обращался к гораздо более лёгким материям, вроде новелл Мопассана или хитов Жака Бреля. По всему видно: с поэмой Алигьери у актёра и постановщика свои, очень личные отношения. Мы поговорили с Юрием о том, как в его жизни возник Данте, сколько раз надо перечесть «Комедию», прежде чем браться за постановку, и почему не стоит пугать зрителя картинами Ада.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/1c541082-7170-4df7-a60a-dd23c88beedd.mp3",1310,33,"2024-06-28T18:26:59.425Z",109,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":417,"number":362,"season":31,"title":418,"description":419,"type":58,"image":10,"audio":420,"duration":421,"is_explicit":19,"code":422,"publish_date":423,"listenings":424,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":425},"fcfe4fc3-e35a-4383-91d8-703b005efc87","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Филипп Гуревич: «Мне в сезон нужно делать один злой спектакль»","С молодым режиссёром Филиппом Гуревичем мы беседовали всего три месяца назад. А он за это время успел выпустить ещё две премьеры и начал репетировать третью. О технической стороне его работы мы знаем если не всё, то многое – а что же творится у режиссёра в голове? \u003Cp>Повод для такого разговора дал спектакль «Преступление и наказание», который Филипп выпустил в Калининградском драматическом театре. Как режиссёр справляется с давлением среды, непониманием публики, собственным перфекционизмом? Что происходит, если он обнаруживает в персонаже собственную тёмную сторону? Может ли работа над спектаклем стать терапией? И – шире – способен ли театр исцелять души?\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/fcfe4fc3-e35a-4383-91d8-703b005efc87.mp3",2490,34,"2024-07-08T15:22:45.285Z",144,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":427,"number":372,"season":31,"title":428,"description":429,"type":58,"image":10,"audio":430,"duration":431,"is_explicit":19,"code":432,"publish_date":433,"listenings":434,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":435},"35c79dad-0f4e-4ec0-baa9-ade4dc479db3","«Сон Татьяны» в театре художника. Разговор с Этель Иошпой","Каждый спектакль мастерской «Пух и прах» – премьера. Этот театр придумывает променады, а потом играет их в самых разных местах: от московского особняка до арт-парка «Никола-Ленивец». В любой ранее не опробованной локации спектакль рождается заново и обретает иное звучание, не всегда предугаданное авторами. \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>Один из перформансов театра – «Сон Татьяны. Гадание» по мотивам эпизода из пушкинского «Евгения Онегина» – был приглашён на фестиваль «Толстой» в Ясной Поляне. Вместе с Татьяной (даже Татьянами) и мы побродили по лесу, заглянули на ритуальный пир самых удивительных чудовищ, погадали по книге и по соннику Мартына Задеки, а также приняли участие в таинственном обряде. А после – встретились с режиссёром и художником спектакля Этель Иошпой, чтобы поделиться впечатлением, обсудить увиденное по горячим следам, выяснить, правдивы ли наши догадки, и узнать, как устроены постановки с таким скрупулёзным подходом к каждой детали.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/35c79dad-0f4e-4ec0-baa9-ade4dc479db3.mp3",3086,35,"2024-07-17T14:17:06.862Z",120,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":437,"number":382,"season":31,"title":438,"description":439,"type":58,"image":10,"audio":440,"duration":441,"is_explicit":19,"code":442,"publish_date":443,"listenings":444,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":445},"7e5486ed-f172-4f89-ae7a-69f53afcfb5c","Саша Шумилин: \"Удивить зрителя легко\"","Гостя этого выпуска – куратора, режиссёра, создателя коллектива «немхат» Сашу Шумилина – мы встретили в разгар Дягилевского фестиваля. Для пермского смотра Шумилин подготовил клубную программу. Искусственный интеллект изучал человека, художники рисовали светом, камни сочиняли танцевальную музыку – вот лишь малая часть того, что происходило в рамках этой секции. \u003Cp>Мы поговорили с Шумилиным о том, откуда берутся идеи для подобных перформансов, как такие спектакли живут, взаимодействуют со зрителем и умирают, а под занавес – попробовали заглянуть в будущее. Беседа получилась весёлой и шумной. На заднем плане даже можно расслышать репетиции вокалистов – что ж, ещё одна возможность погрузиться в фестивальную атмосферу. \u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/7e5486ed-f172-4f89-ae7a-69f53afcfb5c.mp3",2130,36,"2024-07-25T18:18:27.110Z",94,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":447,"number":392,"season":31,"title":448,"description":449,"type":58,"image":10,"audio":450,"duration":451,"is_explicit":19,"code":452,"publish_date":453,"listenings":454,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":455},"d89d5d0e-34d4-4327-ae45-58e9505a30b4","Там, где театра не было. Беседа с Глебом Даниловым и Данилой Дробиковым о Театре Села","\u003Cp>Сегодняшний выпуск «Упражнений в прекрасном» создан в коллаборации с подкастом «Импульс». Мы побеседовали с выпускниками ГИТИСа Глебом Даниловым и Данилой Дробиковым. Вот уже четыре года они ведут уникальный проект – Театр Села. Если при этих словах вам представился концерт самодеятельности в сельском ДК, имейте в виду: это стереотип, и именно ему дают бой герои подкаста. Как создать театр там, где его никогда не было? Как сельские жители воспринимают мюзиклы и перформансы с собакой-роботом? И что это вообще за terra incognita – современная деревня?\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/d89d5d0e-34d4-4327-ae45-58e9505a30b4.mp3",2172,37,"2024-07-29T19:55:12.015Z",87,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":457,"number":402,"season":31,"title":458,"description":459,"type":58,"image":460,"audio":461,"duration":462,"is_explicit":19,"code":463,"publish_date":464,"listenings":465,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":466},"e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Фёдор Малышев: «Вы чувствуете, что мир меняется?»","В июне в театре «Мастерская Петра Фоменко» состоялась премьера спектакля «Пугачёв» по поэме Сергея Есенина.\u003Cp>Михаил Асеев и Никита Жуков поговорили о спектакле с его режиссёром Фёдором Малышевым и театральным критиком Анастасией Ивановой. Темой беседы стал пугачёвский бунт — почти мессианское явление у Есенина, а также сказочность и мифологизм главного героя поэмы.\u003C/p>\u003Cp>Послушать этот выпуск подкаста «Импульс» и «Упражнения в прекрасном» можно здесь.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401.mp3",2258,38,"2024-08-14T16:50:53.847Z",100,{"image_80":467,"image_180":468,"image_240":469,"image_600":470,"image_1280":471},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401_80.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401_180.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401_240.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401_600.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/e87ce4fb-02c6-4f3b-87cd-378000646401_1280.png",{"id":473,"number":412,"season":31,"title":474,"description":475,"type":58,"image":10,"audio":476,"duration":477,"is_explicit":19,"code":478,"publish_date":479,"listenings":146,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":480},"e7e3bebd-68d2-4d32-9716-08fd234f5e65","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Ирина Васильева: «Не надо пытаться быть лебедем, если ты скворец»","Гостья нового выпуска подкаста «Упражнения в прекрасном» – режиссёр Ирина Васильева. В июне этого года она выпустила премьеру в Театре им. Маяковского – спектакль «Парадокс скворца» по пьесе израильского драматурга Майи Арад Ясур. Пьеса непростая даже для чтения глазами: это запутанный полилог, который ведут между собой никак не обозначенные голоса. Ирина рассказала, как строилась работа с текстом, чем постановка напоминает диснеевскую «Головоломку», какую роль сыграли гугл-карты и умное стекло и почему репетиции самых тяжёлых спектаклей всегда проходят веселее прочих.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/e7e3bebd-68d2-4d32-9716-08fd234f5e65.mp3",2193,39,"2024-08-27T10:33:52.287Z",{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":482,"number":422,"season":31,"title":483,"description":484,"type":58,"image":485,"audio":486,"duration":487,"is_explicit":19,"code":488,"publish_date":489,"listenings":490,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":491},"c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e","Как сегодня продвигать театральные проекты? Разговор с Игорем Овчинниковым","Игорь Овчинников – человек, который первым познакомил российский театр с Интернетом. Но главное – превратил знакомство в регулярные встречи. Миша Асеев и Никита Жуков поговорили с ним о прошлом и будущем театрального менеджмента, а также о влиянии компьютерных технологий на продвижение театра. \u003Cp>Слушайте новый выпуск «Импульса» и «Упражнений в прекрасном» о том, как продвигать молодые театральные проекты и чем сегодня в этом может помочь продюсер.\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e.mp3",3910,40,"2024-09-18T09:36:12.051Z",95,{"image_80":492,"image_180":493,"image_240":494,"image_600":495,"image_1280":496},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e_80.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e_180.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e_240.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e_600.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/c0bbb265-9fd1-4651-87a0-0a154f21f08e_1280.png",{"id":498,"number":432,"season":31,"title":499,"description":500,"type":58,"image":10,"audio":501,"duration":502,"is_explicit":19,"code":503,"publish_date":504,"listenings":505,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":506},"6d0ed5d9-bf95-46d4-981d-64dd22ae10a1","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Катерина Пилат: «Любовь всё проломит»","Новый собеседник подкаста «Упражнения в прекрасном» – Катерина Пилат, актриса, режиссёр, одна из последних учениц Леонида Ефимовича Хейфеца. Ещё учась в ГИТИСе, Катерина поучаствовала в театральной лаборатории в Казани. Из этой встречи родился театр-мастерская «L.», где L – значит «любовь». Коллектив выпустил несколько премьер, в том числе – «Изыскания» по рассказу Андрея Платонова «Лунные изыскания». Мы поговорили с Катериной об этом спектакле, о том, как создать на голом энтузиазме новый театр, как укротить для сцены прозу Платонова и, конечно, об уроках Хейфеца. Попытались понять, что именно он хотел воспитать в молодых режиссёрах – и почему самые простые истины оказалось усвоить сложнее всего.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/6d0ed5d9-bf95-46d4-981d-64dd22ae10a1.mp3",1995,41,"2024-09-24T21:19:07.124Z",88,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":508,"number":442,"season":31,"title":509,"description":510,"type":58,"image":10,"audio":511,"duration":512,"is_explicit":19,"code":513,"publish_date":514,"listenings":515,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":516},"173dd7f9-0f7e-49d5-86e0-b5599cbc9ae8","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. Василий Бочкарёв: «Партнёр может быть только один – Господь, сидящий в зале»","«Маленькие трагедии» в Малом театре. Большая роль большого актёра – Василия Бочкарёва. Он играет Барона в «Скупом рыцаре». Эта часть идёт первой, задавая тон всему спектаклю, оттого и центральный образ имеет в постановке стратегически важное значение. И что это за образ! Перед зрителем вращается характер-калейдоскоп. Барон у Бочкарёва – и злодей, и грешник, и азартный игрок, и несчастный отец, и настоящий рыцарь. \u003Cp>Мы встретились с Василием Ивановичем, чтобы узнать, как случился этот праздник психологического театра, как шла работа над ролью (и закончена ли она?), кто помогал, что вдохновляло. Отдельный предмет обсуждения – самочувствие традиции. В этом вопросе Василий Бочкарёв, успевший поработать с выдающимися режиссёрами многих поколений – тоже исключительно интересный собеседник. \u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/173dd7f9-0f7e-49d5-86e0-b5599cbc9ae8.mp3",2616,42,"2024-10-22T16:20:14.830Z",60,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":518,"number":452,"season":31,"title":519,"description":520,"type":58,"image":521,"audio":522,"duration":523,"is_explicit":19,"code":524,"publish_date":525,"listenings":526,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":527},"622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060","Поцелуй через стекло: опыты коммуникации театров России и Запада","В новом выпуске «Упражнений в прекрасном» и «Импульса» мы поговорили о том, как театр может объединять страны и культуры. \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>\u003Cp>О Международном фестивале им. А.П.Чехова, венцом которого стала Театральная Олимпиада 2001 года в Москве, рассказывает один из его основателей - Алексей Бартошевич. \u003C/p>\u003Cp>О гастролях Мастерской Петра Фоменко по всему миру и разнице театральных школ говорим с актрисой «Фоменок» - Галиной Тюниной\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060.mp3",2796,43,"2024-10-24T09:26:16.480Z",82,{"image_80":528,"image_180":529,"image_240":530,"image_600":531,"image_1280":532},"storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060_80.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060_180.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060_240.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060_600.png","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/images/622e8762-f03a-4e3c-b432-54360f12a060_1280.png",{"id":534,"number":463,"season":31,"title":535,"description":536,"type":58,"image":10,"audio":537,"duration":538,"is_explicit":19,"code":539,"publish_date":540,"listenings":541,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":542},"31e24c99-7988-417c-b482-1a403ba1b4f4","Взрослые студенты молодого режиссёра: ученики Анатолия Васильева о мастере и о себе","Анатолий Васильев набрал курс ассистентов-стажёров в ГИТИСе. Событие само по себе невероятное: мастер, долгие годы сторонившийся публичности, вдруг решил передать своё ремесло новому поколению (пусть и выбрал для этой цели людей, уже имеющих театральное образование, и программу, ориентированную на подготовку театральных педагогов ). \u003Cp>Ещё интереснее то, что происходит в мастерской. Режиссёры и актёры здесь всему учатся вместе. Разбирают классические пьесы согласно их объективной структуре. Ничего не интерпретируют. Вычёркивают ремарки. Играют со свободным текстом, без выгородок и реквизита. Осваивают восточные единоборства. Какая мысль стоит за подобной программой? Чего больше на этих занятиях: ограничений или свободы? И применимы ли эти навыки в реальной профессии? На эти и многие другие вопросы пробуют отвечать студенты, успешно прошедшие первый год обучения. \u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/31e24c99-7988-417c-b482-1a403ba1b4f4.mp3",4109,44,"2024-10-30T18:40:14.208Z",97,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":544,"number":478,"season":31,"title":545,"description":546,"type":58,"image":10,"audio":547,"duration":548,"is_explicit":19,"code":549,"publish_date":550,"listenings":551,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":552},"2debf4e3-255c-462b-badd-946e839d3171","Внимательный садовник боевых искусств. Разговор с Иваном Котиком","Иван Котик с юности изучал восточные единоборства, работал в каскадёрской труппе Джеки Чана, основал собственную Мастерскую Внутренних практик, поставил внушительное количество зрелищных сцен в театре и кино. Всё это могло быть темой очередного выпуска подкаста «Упражнения в прекрасном». Но не стало. В фокусе внимания – взаимоотношения Ивана Котика с мастером, легендарным Анатолием Васильевым. С Васильевым Котик встретился в начале двухтысячных; режиссёр не только взял юношу в свою «Илиаду», но и поручил ему вести тренинги для драматических актёров. Позднее, работая в Европе, Васильев регулярно сотрудничал с Котиком. А теперь, спустя два десятилетия, они встретились на курсе ассистентов-стажёров в ГИТИСе – и снова на тех же ролях. Котик – и соратник Васильева, и его ученик, и наставник своих сокурсников. Чем его метод отличается от стандартной физкультуры? Как сочетаются театральные практики и боевые искусства? Что общего у театра Васильева с традициями даосских отшельников?","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/2debf4e3-255c-462b-badd-946e839d3171.mp3",2592,45,"2024-10-31T06:23:55.711Z",96,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":554,"number":488,"season":31,"title":555,"description":556,"type":58,"image":10,"audio":557,"duration":558,"is_explicit":19,"code":559,"publish_date":560,"listenings":561,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":562},"9f975f12-4bda-4d27-8391-ed74ba075ed0","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. О чём танцуют дочери Бернарды Альбы. Разговор с Иваном Рубцовым","В гостях у «Театрального журнала» – Иван Рубцов, молодой режиссёр, выпускник мастерской Андрея Кончаловского в ГИТИСе. Разговор пойдёт о его недавней премьере – «Дом Бернарды Альбы» в московском театре «Сфера». Каждый, кто хоть раз там бывал, знает: несмотря на заветную мечту авангардистов – круглую сцену – это оплот психологической школы и настоящий театр-дом, в котором не каждый может стать своим. Рубцов не только стал, но и вдохновил труппу на эксперимент: экспрессивную постановку на стыке драмы и хореографии. Мы побеседовали с Иваном о работе над испанской трагедией и о творчестве Лорки в целом.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/9f975f12-4bda-4d27-8391-ed74ba075ed0.mp3",2596,46,"2024-12-04T10:29:26.789Z",73,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":564,"number":503,"season":31,"title":565,"description":566,"type":58,"image":10,"audio":567,"duration":568,"is_explicit":19,"code":569,"publish_date":570,"listenings":571,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":572},"f2118c62-e67e-445a-afac-793f63a48093","По следам лаборатории «Твоё время». Часть первая: «Доброжелательный визит»","В сентябре 2024 года в Верхней Пышме прошла VIII Студенческая Лаборатория_Театр_Урал «Твоё время». Впервые в истории этого проекта действие развернулось в музее. И не просто в музее, а в Музейном комплексе, где собрана крупнейшая в стране коллекция автомобильной и военной техники. Молодые драматурги должны были выбрать один из экспонатов и написать о нём пьесу – а ученики театральных вузов её, в свою очередь, поставить. Среди участников (и лауреатов) были и представители ГИТИСа. За ходом лаборатории следили гитисовские театроведы – доцент кафедры истории зарубежного театра Екатерина Морозова, а также студенты театроведческого факультета Юлия Белевцова и Елизавета Боровикова. В этом подкасте они рассказывают о принципах работы лаборатории, а также разбирают первые эскизы, показанные в её рамках. \u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/f2118c62-e67e-445a-afac-793f63a48093.mp3",2492,47,"2024-12-09T06:44:56.546Z",64,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":574,"number":513,"season":31,"title":575,"description":576,"type":58,"image":10,"audio":577,"duration":578,"is_explicit":19,"code":579,"publish_date":580,"listenings":581,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":582},"ebdfe43e-6dcc-492f-934b-e515830cba0b","По следам лаборатории «Твоё время». Часть вторая: «Этот самолёт точно полетел»","Доцент кафедры истории зарубежного театра ГИТИС Екатерина Морозова и учащиеся театроведческого факультета Юлия Белевцова и Елизавета Боровикова продолжают рассказывать о VIII Студенческой Лаборатории_Театр_Урал \"Твоё время\", которая этой осенью прошла в Верхней Пышме. Во второй части подкаста речь пойдёт о режиссёрских эскизах, показанных в рамках проекта. Каждый из них приглашает к размышлению и о материях более высокого порядка – например, о том, существуют ли пределы режиссёрской воле. Кроме того, участницы беседы сделают общие выводы о продуктивности дальнейшей кооперации между театральными вузами и музейными институциями.","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/ebdfe43e-6dcc-492f-934b-e515830cba0b.mp3",2477,48,"2024-12-09T07:11:11.351Z",76,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":584,"number":524,"season":31,"title":585,"description":586,"type":58,"image":10,"audio":587,"duration":588,"is_explicit":19,"code":589,"publish_date":590,"listenings":591,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":592},"04a4fc44-8c31-4ec6-b2eb-9bbe9b69a4f8","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. «Этот текст нужно чувствовать не головой, а кишками». Ветхозаветный перформанс Полины Кардымон.","Работы режиссёра и художницы Полины Кардымон можно встретить и в галерее современного искусства, и в репертуаре академических театров. Она ставила Даниила Хармса и Ролана Барта, отправляла зрителей к корням фольклорной песни, а однажды даже сделала спектакль, который можно было в буквальном смысле слова листать. Этой осенью Полина с командой выпустили спектакль «Песнь любви. Песнь скорби» в московском еврейском театре «Шалом». В основе постановки – древнейшие ветхозаветные тексты: Книга Экклесиаста и Песнь песней. Как совладать с таким материалом, найти общий язык с актёрами разных школ и поколений и остаться собой? Поговорили об этом с Полиной в новом выпуске подкаста «Упражнения в прекрасном».","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/04a4fc44-8c31-4ec6-b2eb-9bbe9b69a4f8.mp3",2536,49,"2024-12-12T10:25:45.162Z",86,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},{"id":594,"number":539,"season":31,"title":595,"description":596,"type":58,"image":10,"audio":597,"duration":598,"is_explicit":19,"code":599,"publish_date":600,"listenings":601,"is_private":19,"plans":36,"video":36,"images":602},"a16195da-5fa6-48fb-a937-6f8c513d65a5","ПОСЛЕ ПРЕМЬЕРЫ. \"Мне очень страшно стать серьёзным!\" Разговор с Сашей Золотовицким","Саша Золотовицкий — режиссёр, не впервые становящийся гостем подкаста «Упражнения в прекрасном».\u003Cp>В прошлом сезоне мы говорили с Сашей о его премьере в Театре им. Вл. Маяковского «Мера за меру»; сегодня беседуем о новом спектакле в МХТ им. А.П. Чехова. На сей раз история — детская, основанная на книге Артура Гиваргизова «Морж, учитель и поэт». На её страницах можно найти такое соображение: “Маленький, несерьёзный и мудрый – это одно и то же”. Отталкиваясь от этой формулы, мы начали нашу беседу с режиссёром о задачах и функциях детского театра как такового.\u003C/p>\u003Cp>\u003Cbr />\u003C/p>","storage/podcasts/23a20eb1-71b1-4cf9-b183-413717f6ad29/episodes/a16195da-5fa6-48fb-a937-6f8c513d65a5.mp3",1952,50,"2025-01-25T15:06:58.872Z",92,{"image_80":12,"image_180":13,"image_240":14,"image_600":15,"image_1280":16},80,["Reactive",605],{"$ssite-config":606},{"_priority":607,"env":611,"name":612,"url":613},{"name":608,"env":609,"url":610},-10,-15,-4,"production","podcast-website","https://uprazhnenia.mave.digital/",["Set"],["ShallowReactive",616],{"fetchedPodcastData":-1,"fetchedEpisodesData":-1},"/",{"common":619},{"activeTab":620,"isShareActive":19,"episodes":53,"contentPosition":19,"podcast":4,"podcastSlug":621,"showPlayer":19,"activeTrack":36,"pauseTrack":19,"activeEpisode":36,"titleHeight":622,"website":623,"listenUrl":36,"isMobileShareActive":19,"isDataLoaded":29,"favicon":624,"customDomain":36,"episodesCount":603},"listen","uprazhnenia",0,{"button_text":33,"button_link":34,"is_indexing":29,"ym_id":-1,"gtm_id":-1},""]